Пиковая дама опера променад
Композитор и его брат Модест, автор либретто, серьёзно переработали канву произведения: перенесли действие в более раннюю эпоху и переписали финал истории. Он, пожалуй, единственный, кто не перемещается по особняку. Это сложнейшая штука, которая пока не нашла своего названия, но в этом и есть особенный кайф. Партнерство и сотрудничество.
Запахи, которые помогают зрителю еще глубже погрузиться в происходящее действие, ощутить эффект полного присутствия. Кроме того, у нас есть менталист, который прочитает ваши мысли перед началом спектакля, и Германн, который обязательно чокнется с вами бокалом шампанского во время исполнения арии «Что наша жизнь?
Иммерсивные шоу на самом деле уже вошли в арсенал организаторов мероприятий, однако не все до конца обладают достаточной компетенцией и опытом в этом вопросе. Я думаю, что у иммерсивного формата большое будущее в корпоративных проектах, так как он дает широкое поле дополнительных преимуществ в том, как влиять на гостей или как лучше всего представить свой продукт для аудитории.
Помимо этого, пользуется популярностью опция закрытых показов и корпоративных мероприятий в рамках текущих иммерсивных спектаклей. По сути, заказчики сразу получают интересную площадку, в нашем случае уникальную для Москвы, великолепную развлекательную программу при этом все в очень нестандартных условиях, действительно выбивающихся из привычных рамок. У нас пользуется спросом практика целевых показов, когда компания выкупает все билеты на показ и приглашает своих партнеров или сотрудников.
Все остальное делаем мы. Иммерсивный формат, как я говорил выше, дает широкое поле возможностей для работы с аудиторией. Развитие, в первую очередь я вижу в том, как бренды будут использовать этот формат. При определенных условиях и задачах, иммерсивность будет являться лучшим решением.
Например, в презентациях различных продуктов, которые обладают определенными свойствами — парфюмерия, ювелирные изделия, алкоголь, автомобили и многое другое.
На самом деле все зависит от фантазии и смелости заказчиков, готовых к нестандартным решениям и готовых приятно удивлять свою аудиторию. Эпоха скучных презентаций, когда гости слушали длинные речи из зрительного зала, прошла, люди хотят больше чувствовать, больше осязать, больше вникать, как в ситуацию, так и в продукт.
Выезд такого масштабного спектакля технически сложная задача, но реализуемая.
При наличии площадки, отвечающей всем требованиям постановки и определенного бюджета, это реально. Более того, мы сами просчитываем варианты выезда проекта в другие города, так как понимаем, что спектакль будет востребован не только в Москве.
Мы располагаем различными стандартными решениями по персонализации спектакля под задачи заказчика, разработанные с учетом деталей основного художественного решения. Это позволяет максимально гармонично интегрироваться в различные зоны, например в digital-фотозону или бар. Но как и было сказано раньше, сам формат дает нам большое поле нестандартных решений, которые можно использовать в зависимости от задач и целей заказчиков.
Понравилась статья?! Расскажи друзьям — им полезно, нам приятно : Поделиться. Всего: 0 a. Новая загородная площадка! Опера-променад «Пиковая Дама»: иммерсивные спектакли выходят на корпоративный рынок. Редакция Event. Расскажи друзьям — им полезно, нам приятно :. Как долго вы готовили проект «Пиковая Дама» и какие задачи ставили перед собой?
Что оказалось самым сложным в постановке иммерсивного спектакля? Чем опера-променад «Пиковая Дама» отличается от других иммерсивных спектаклей, идущих сейчас в Москве? Как, помимо игры актеров, вы воздействуете на зрителя? Какие детали публика отчетливо не замечает, но чувствует?
Фотозона с нейросетью в любых стилях Event. Как сюда попасть? Иммерсивность — это формат исключительно театральный или его можно использовать в корпоративных проектах? Какие возможности развития иммерсивного формата в сфере корпоративных мероприятий вы видите?
Возможен ли показ «Пиковой Дамы» на других площадках и в других городах? Каким образом заказчики могут адаптировать или персонализировать спектакль под свои задачи?
Присоединяйтесь к Event. В каждом спектакле задействовано человек: это живой оркестр, музыканты, актеры, звукорежиссеры. Это сложнейшая штука, которая пока не нашла своего названия, но в этом и есть особенный кайф.
Это, можно сказать, жанр, который рождается на наших глазах. Я не считаю оперу консервативным жанром. Сейчас выпускается много современных постановок. Опера — динамичный жанр. Это синтез и проявление всего современного искусства. Она не может быть консервативной, когда в ней такое количество элементов, которые необходимо отразить. Наоборот, опера бесконечно живая и очень интересно искать к ней ключи, чтобы в современном мире показать ее грани по-новому. Как пришла идея сделать оперу иммерсивной?
Дух времени подсказал. Это надо было кому-то сделать, чтобы добиться нового эмпатийного вовлечения зрителя. Иммерсивность ведь сделана не в угоду моде.
Мне кажется, путешествие по опере как раз и способно подарить новые впечатления. Мы сделали это первыми. И знаем, что в Бельгии в году тоже появится аналогичная постановка. И дальше их будет все больше и больше. Потому что сам формат, когда ты можешь насладиться оперой настолько близко, очень интересен. Впервые мы поставили оперу два года назад. Оказалось, что мы, сами того не зная, работаем по бродвейской системе. Мы собирали «Пиковую даму» три месяца, показали тогда пять спектаклей, а потом у нас было два года на доработку, это вообще удивительная вещь.
Опера сильно поменялась за это время. По сути я могу сказать, что работа над « Пиковой дамой» не прекращалась 2,5 года.
Это новый проект, не имеющий аналогов ни в Москве, ни за ее пределами. И я уверен, что его аудитория все время будет расширяться.
Это будет такой стык — и для тех, кому интересна опера, и для тех, кто интересуется новыми театральными жанрами. Было бы чудесно вывезти «Пиковую даму» и показать ее за пределами России. Потому что у нас есть все козыри: Чайковский, Пушкин.
From Russia with love, как говорится. Это идеальный проект для Запада. Мне, как сценографу, старинный особняк дал вдохновение и огромную свободу.
Здесь я смогла выстроить мир не на одной площадке. У меня нет никакого портала или окна сцены, зритель видит на самом деле все. Он попадает в объемный, не имеющий швов мир. В этот особняк со старинной историей мне захотелось интегрировать и живописный аспект. Почему фламандцы? Мне было важно создать мир, обладающий мистикой, сюрреализмом и потусторонностью. Хотелось вырвать зрителя из повседневной реальности.
Поэтому избыточные фламандские натюрморты с большими тушами, черепами, красивым стеклом и переливами света оказались очень уместны в этой истории. И сам особняк, где, вероятно, бывал Пушкин, дает энергию. Есть комната, где мне хотелось, чтобы зритель потерялся. Там стоит стеклянный макет особняка со всеми героями.
Это такой мир в мире, пространство в пространстве, где мы видим всю историю с высоты полета. Сам особняк и его пространство уникальны тем, что здесь есть возможность поставить оперу.
Мы шли от него, и оно нам намекнуло, что очень здорово переключать эти миры, использовать одно пространство несколько раз в разных вариациях. И это легко и атмосферно было сделать при помощи видеоарта и видеопроекций.
Видео как аттракционом уже никого не удивишь. Поэтому мы работали с ним как с видеосредой. Еще до того как получить предложение поучаствовать в постановке «Пиковой дамы» , я видел иммерсивные спектакли. И это меня безумно вдохновило. Мне хотелось сделать что-то похожее в Москве. А когда я осознал, что это еще может быть и опера, то понял, что смогу с этим поработать. Я ведь пианист по образованию и занимаюсь сочинением музыки довольно долгое время.
Я согласился не задумываясь. Тем более с Сашей Легчаковым мы давно знакомы, и я писал музыку для проекта «Копы в огне». Пришлось резать Чайковского. Причем сделать это нужно было так, чтобы он не переживал с того света, а, наоборот, улыбался. От покупки нот «Пиковой дамы» и просмотра разных версий постановок оперы и до момента первого прогона прошло около двух месяцев. Это было полтора года назад, после чего мы удалились на новый кастинг и дальнейшую работу.
Это был непростой процесс. Само произведение Чайковского очень большое — примерно на три часа, за такое время у людей просто отвалились бы ноги.
Кроме того, нам всегда нужно держать зрителя в интриге и экшне. Поэтому пришлось резать Чайковского. Внутрь оркестра и партий я привнес вкрапления электроники, а все переходы и сцепки сделал так, чтобы зрители не теряли напряжения и переходили по особняку в одном состоянии.
Игра живого оркестра транслируется в каждую комнату особняка. Реклама на РБК rbc. Национальные проекты. Дискуссионный клуб. Кредитные рейтинги. Спецпроекты СПб. Конференции СПб. Проверка контрагентов.
РБК Библиотека. Технологии и медиа. Скрыть баннеры. Впечатления Backstage: опера-променад «Пиковая дама». Материалы рубрики. Рэп во время чумы: премьера Кирилла Серебренникова «Мы живем в именной эпохе». Читайте также. Girl Power: самые влиятельные женщины в истории стрит-арта. Любовные мистификации: что говорит наука о популярных теориях любви.
