Спектакли юрия бутусова
Их конфликт перерос в военное противостояние. RU Ленсовета С года - главный режиссер театра им. Schiller» — Любовь. Тезисы , Павел Руднев,
События этого времени во многом связаны с городом Тронхейм, где пройдёт премьера спектакля Бутусова. В Тронхейме же случилась развязка конфликта: Хокон убил Скуле и сжёг местный монастырь, где тот укрывался. Смерть герцога завершила вековую Эпоху гражданских войн в Норвегии. С исторической точки зрения Ибсена интересовала именно эта тема: создание национального государства, преодоление периода междоусобиц, возможность народного единства.
Однако противостояние героев не исчерпывается политическим конфликтом, и драматург, допуская в их образе мысли явную анахронистичность, размышляет о призвании, предназначении и предопределённости, о роли личности в истории, об относительности добра и зла, этики и социальной иерархии. Именно для этого был приглашён Юрий Бутусов, который работает над премьерой вместе с соавтором большинства его ранних постановок — художником Александром Шишкиным-Хокусаем.
Помимо «двух русских» и Генрика Ибсена, как сказано в описании, постановка объединит знаменитых норвежских певцов 20 века, Чарли Чаплина и The Beatles. Любопытно, что предварительно заявленный хронометраж и структура «Борьбы за престол» совпадает с предыдущим спектаклем Бутусова по Ибсену: около четырёх часов с двумя антрактами. Постановка получила Всероссийскую Национальную премию «Золотая маска» в номинациях «Лучший режиссер» и «Приз критики и театральных журналистов». Последующими спектаклями на сцене театра были «Калигула» А.
Камю, «Клоп» В. Маяковского, «Вор» В. Мысливского, «Старший сын» А. Вампилова номинация на «Золотую маску». В г. Бутусов был награжден Международной Премией К. Станиславского в номинации «Лучшая режиссерская работа сезона» за постановку спектакля «Сторож» Г. Пинтера в Театре на Литейном. В поставил антрепризный спектакль «Смерть Тарелкина» по пьесе А.
Брехта «Что тот солдат, что этот» в Александринском театре. Последние годы много и успешно работает в Москве. Поставил спектакли: «Макбетт» Э. Шекспира, «Чайка» А. Чехова, «Отелло» У. Шекспира театр «Сатирикон» , «Воскресение. Табакова , «Гамлет» У. Шекспира, «Иванов» А. Чехова, "Человек из рыбы" А. Волошиной МХТ им.
Чехова , «Мера за меру» У. Шекспира, "Бег" М. История подростковой депрессии становится почти мистической, не теряя при этом болезненной искренности. Чехова Не часто Юрий Бутусов обращается к современной драматургии.
В «Человеке из рыбы» пьеса стала не основой, но лишь частью режиссёрского замысла, выраженного через визуализацию театральной реальности, в которой прочно связаны сознательное и бессознательное, и сильные актёрские работы, ярко демонстрирующие метод работы режиссёра с актёром. Вахтангова Полубезумный сон полубезумного короля, превратившего свою семью и свиту в труппу бродячего театра, где каждый играет Шекспира на свой лад. Вахтангова Пока Ибсен разочаровывается в нацромантике, Бутусов снова очаровывается человеком — с его зазеркальными троллями, фольклорной наивностью, цементным грузом грехов.
С его несовершенством, полным свободы и беззащитности, и с каноническим стремлением уйти от себя, чтобы найти себя. То, что в программке именуется комедией, по факту является трагедией о разбитой любви и о том, как любовь разбивает людей, оставляя их сидеть на голых, сухих ветках одинокими птицами. Все герои хотят начать жизнь сначала, но не знают, как это сделать. Они лишь нелепо ищут план спасения, бьются в конвульсиях и абсолютно не слышат друг друга.
Гоголь», театр Ленсовета История о вечной женственности, томительном желании и невозможном счастье, бережно развёрнутая сквозь время и пространство Петербурга во всех его измерениях — историческом, культурном, топографическом, фантастическом. Сумеречная, тягучая, лирически-мистическая театральная элегия, которая каждому из актёров «старой гвардии» дарит свой «момент истины». Спектакль-медитация о вневременном и надмирном, плывущий сквозь гулкий космос без времени к экстатически красивой кульминационной сцене.
В обход традиций, Бутусов делает ставку на женское: одного из самых главных героев мировой культуры, Гамлета, играет ярчайшая актриса театра Ленсовета — Лаура Пицхелаури. Спектакль утверждает и с блеском доказывает, что не только мужчина имеет право и духовную силу представлять вечно борющегося героя. Гамлет у Бутусова становится мифом, символом бесконечной борьбы с уродством мира без пола, возраста и географической привязки к месту.
Schiller, театр Ленсовета Многоактный Бутусов, спрессованный в час сорок пять сценического времени.
